REAL DECRETO 386/1998, DE 13 DE MARZO, POR EL QUE SE ESTABLECE EL CURRICULO Y SE DETERMINA LA PRUEBA DE ACCESO A LOS CICLOS FORMATIVOS DE GRADO MEDIO DE ARTES PLASTICAS Y DISEÑO DE LA FAMILIA PROFESIONAL DE LA CERAMICA ARTISTICA.

Disposiciones de carácter general

Accesos a los ciclos formativos

Fase de formación práctica y obra final

Convalidaciones y correspondencias

El proceso de evaluación, acreditación académica y movilidad de los alumnos que cursen los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño a que se refiere el presente Real Decreto en el ámbito de gestión del Ministerio de Educación y Cultura se regirá por lo establecido al respecto en la Orden de 26 de mayo de 1997 ('Boletín Oficial del Estado' del 30).

Hasta tanto se determinen las nuevas especialidades docentes, la competencia del profesorado perteneciente a los Cuerpos de Profesores y Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño para la impartición de cada

módulo, queda definida por su pertenencia a la especialidad que se indica en el anexo III del presente Real Decreto. No obstante, el Ministerio de Educación y Cultura, en su ámbito de competencia y durante el mismo período transitorio, podrá autorizar la impartición de determinados módulos a aquellos docentes que, a la promulgación de este Real Decreto se encontrasen impartiendo materias equivalentes de la anterior ordenación, siempre que acrediten preparación para ello.

Ciclo formativo: Moldes y Reproducciones Cerámicos

1. Identificación del título.--Dentro de la estructura productiva de la cerámica, el departamento de moldes y reproducciones ocupa una parcela específica, con características diferenciales pero, evidentemente, supeditada a la producción cerámica general.

   La reproducción por moldes es una técnica que puede acoger otros materiales no exclusivamente cerámicos.

   Los moldes, desde otro punto de vista, aparecen como la actividad anterior a la conformación de la pieza, imponiendo sus limitaciones y posibilidades, articulándose de forma armónica con el conjunto del proceso cerámico. Asimismo, los moldes cerámicos participan de los condicionantes que el material y las formas cerámicas dictan, a la vez, pueden abrirse a otros campos, no específicamente cerámicos.

   El ciclo formativo de grado medio de Moldes y Reproducciones tiene por objeto dotar a estos profesionales de una amplia formación cultural y artística, así como posibilitar el aprendizaje de una serie de técnicas y procesos dirigidos a la elaboración de formas cerámicas de producción seriada.

   1. Denominación: Técnico superior de Artes Plásticas y Diseño en Moldes y Reproducciones Cerámicos.

   2. Nivel: Grado medio de Artes Plásticas y Diseño.

   3. Duración total del ciclo: mil seiscientas horas.

2. Descripción del perfil profesional:

   1. Campo profesional: su campo profesional comprende las empresas cerámicas o talleres artesanales que requieran de la creación y reproducción de moldes, colaborando en el proceso de producción seriada.

      El profesional de este nivel ejercerá su actividad en empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con la realización de moldes y reproducciones cerámicas.

      Puede también ejercer como profesional independiente o asociado en cooperativa.

   2. Tareas más significativas:

      1. Preparación de materiales para la realización de moldes.

      2. Acondicionamiento de modelos y matrices.

      3. Reproducción de moldes a partir de matrices.

      4. Llenado y vaciado de moldes.

      5. Desmoldeo y repasado.

      6. Control de grosores de pared.

      7. Pegado, accesorios y repasado.

3. Estructura del currículo:

1. Objetivos generales del ciclo formativo:

   1. Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de moldes y reproducciones cerámicas.

   2. Conocer las tecnologías tradicionales y actuales propias de esta especialidad.

   3. Saber utilizar los sistemas de reproducción de prototipos cerámicos mediante moldes.

   4. Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información proyectual que se le suministre, ya sea gráfica o corpórea, escrita u oral, referente a los distintos procesos de trabajo distintivos de esta especialidad.

   5. Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

   6. Conocer con detalle las especificaciones técnicas de los equipos y maquinaria utilizada, organizando las medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos.

   7. Conocer y saber utilizar las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en el medio ambiente.

   8. Conocer y comprender el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona la actividad profesional en este campo.

   9. Adquirir los conocimientos elementales para rentabilizar el trabajo.

2. Distribución horaria de las enseñanzas:

   Horas totales Estructura general

   Módulos impartidos en el centro educativo . . . . . 1.500

   Fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25

   Obra final . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75

   Total horas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1.600

3. Formación en centros educativos:

   1. Distribución horaria de los módulos impartidos en el centro educativo:

      Horas semanales 1.er curso 2º curso Horas totales Módulos

      Dibujo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 4 200

      Volumen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 4 250

      Historia de la Cultura y del Arte:

      Cerámica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Tecnología de los materiales cerámicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 -- 100

      Informática básica . . . . . . . . . . . . . . . . -- 2 50

      Idioma extranjero . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Proyectos de moldes y reproducciones cerámicas . . . . . . . . . . -- 2 50

      Taller de moldes y reproducciones cerámicas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 12 600

      Formación y orientación laboral. -- 2 50

      Suma horas . . . . . . . . . . . . . . . . 30 30 1.500

   2. Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los diversos módulos:

      1. Dibujo.

         1. Objetivos:

            1. Desarrollar la sensibilidad estética.

            2. Captar la imagen de los objetos del entorno, siendo capaz de representarla y reproducirla gráficamente según los distintos métodos plásticos y técnicos apropiados para esta especialidad.

            3. Alcanzar la experiencia artística necesaria para la interpretación de esbozos, dibujos y planos, normas y demás información gráfica relacionada con la realización de moldes y reproducción cerámicas y los medios de producción artístico-artesanal y ornamental, en representación bidimensional.

            4. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Elementos básicos de la plástica. La composición como campo visual.

            2. Geometría plana.

            3. Análisis de formas planas y volumétricas. Concepto de claroscuro. Composición.

            4. Representación de formas planas y sus desarrollos.

            5. Dibujo y representación técnica.

            6. Técnicas gráficas.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Interpretar y representar composiciones planas y volumétricas reduciéndolas a sus estructuras más simples.

            2. Trazar las formas geométricas básicas y deducir sus desarrollos.

            3. Croquizar un objeto y representarlo mediante sus proyecciones.

            4. Utilizar correctamente mediante criterios propios las distintas técnicas gráficas.

            5. Expresar correctamente, oralmente o por escrito, sus conocimientos y opiniones personales sobre la materia, utilizando el vocabulario adecuado.

            6. Elaborar respuestas creativas demostrando sensibilidad artística en el trabajo.

      3. Volumen.

         1. Objetivos:

            1. Adquirir los conocimientos y habilidades básicas de la forma tridimensional, para su aplicación en el campo de la producción de moldes.

            2. Realizar correctamente copias de originales en modelado.

            3. Realizar correctamente moldes a partir de un original dado.

            4. Desarrollar la creatividad y la sensibilidad artística.

         2. Contenidos:

            1. Técnicas de modelado.

            2. Relieves.

            3. Análisis de la forma tridimensional.

            4. La composición tridimensional.

            5. Moldeo de materiales cerámicos y no cerámicos.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Modelar correctamente en ejercicio sencillo de copia.

            2. Reconocer los tratamientos superficiales y reproducirlos.

            3. Utilizar las diferentes técnicas constructivas para el desarrollo de una forma tridimensional.

            4. Realizar un molde a partir de un original dado.

            5. Elaborar respuestas creativas demostrando sensibilidad artística en su trabajo.

      4. Historia de la Cultura y del Arte: Cerámica.

         1. Objetivos:

            1. Desarrollar la sensibilidad estética.

            2. Proporcionar conocimientos humanísticos, como complemento a la formación de carácter técnico y plástico.

            3. Acercarse a los ciclos culturales con un criterio abierto, conociendo lo esencial de sus peculiaridades ideológicas, sociales, económicas y artísticas.

         2. Contenidos:

            1. Concepto de cultura, de arte y de arte aplicado.

               Valoración de la cerámica como arte aplicado y como manifestación cultural. El hombre y su entorno en la Prehistoria: aparición y evolución de las artes cerámicas.

               Configuración cultural y artística de las civilizaciones antiguas. El clasicismo y su trascendencia. Caracteres y aplicaciones de las artes del barro en el mundo antiguo.

            2. Aspectos distintivos de la cultura y el arte en la Alta Edad Media. Valoración de la estética y la ornamentación islámica, con especial referencia a la cerámica y a sus modalidades españolas. El Occidente de los siglos XI al XV: evolución política, socio-económica y artística.

               Aportaciones cerámicas del mudejarismo.

            3. La Edad del Humanismo: caracterización política, social, cultural y económica. Conceptos plásticos renacentistas. El italianismo y sus repercusiones. Valores plásticos y ornamentales de la cerámica y sus peculiaridades nacionales.

            4. La cultura aristocrática del Barroco y sus manifestaciones artísticas. Hegemonía francesa y su trascendencia. El siglo del Racionalismo. El mundo ornamental del Rococó. Caracteres y evolución de las elaboraciones cerámicas a lo largo de ambos períodos.

            5. El nuevo clasicismo. Consecuencias políticas, económicas y sociales de la Revolución Industrial y la Revolución Francesa. Panorámica cultural y artística del siglo del Liberalismo. Repercusiones de la industrialización sobre las artes cerámicas. Renovación artesanal de fin de siglo.

            6. Nuevos valores de la cultura del siglo XX: formas de expresión artística y búsqueda de otros lenguajes plásticos. Panorámica de la evolución experimentada por la cerámica en nuestro siglo. Situación actual de la cerámica de tipo popular.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Grado de desarrollo de la sensibilidad estética alcanzada.

            2. Comprensión razonada de los comportamientos histórico-culturales de la humanidad a lo largo del tiempo y capacidad de relacionarlos con los hechos artísticos a que han dado lugar.

            3. Desarrollo de la percepción visual y de la sensibilidad en cuanto concierne al conocimiento de la esencia creativa, la evolución histórica y la situación espacio-temporal de las realizaciones cerámicas propias de esta especialidad.

            4. Utilización de un lenguaje claro y una terminología específica idónea.

      5. Tecnología de los Materiales Cerámicos.

         1. Objetivos:

            1. Adquirir los conocimientos teórico-prácticos acerca de los materiales utilizados, tanto en la producción de moldes, como en la producción de objetos cerámicos por molde.

            2. Conocer las condiciones idóneas del molde y del material cerámico para su correcta conformación.

            3. Adquirir conocimiento general sobre el proceso cerámico, incluido su secado, cocción y los condiciones que el molde impone en dicho proceso.

            4. Conocer técnicas y materiales no cerámicos de producción por moldeo.

         2. Contenidos:

            1. Fundamentos de física y química.

            2. Materias primas cerámicas: características.

            3. Pastas, cubiertas, engobes, vidriados y barnices.

            4. Secado y cocción.

            5. Procesos tecnológicos.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. El conocimiento de las materias primas cerámicas, así como de los materiales utilizados en la fabricación de moldes.

            2. La capacidad para exponer oralmente o por escrito los comportamientos físico-químicos de las pastas empleadas en el colado de las piezas.

      6. Informática básica.

         1. Objetivos:

            1. Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.

            2. Utilizar el ordenador como técnica de aplicación en el proceso creativo y productivo y como instrumento de comunicación y gestión.

         2. Contenidos:

            1. Introducción a la informática.

            2. Sistemas operativos.

            3. Dispositivos de entrada y salida.

            4. Ofimática.

            5. Introducción al 'software' de diseño e ilustración.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará:

            1. El conocimiento y la capacidad del alumno para utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.

            2. La capacidad para seleccionar el medio informático adecuado, sus resultados, alcance y posibles combinaciones con otros medios.

      7. Idioma extranjero.

         1. Objetivos:

            1. Ampliar los conocimientos previos del idioma extranjero, para traducir los textos técnicos relacionados con este ciclo formativo.

            2. Elaborar comunicaciones escritas habituales en el ámbito de la especialidad.

            3. Expresarse a nivel coloquial sencillo.

         2. Contenidos:

            1. Profundización en los conocimientos previos del idioma extranjero necesarios para la redacción, conversión y lectura de texto generales o específicos.

            2. Utilización de esos conocimientos en la práctica de un lenguaje coloquial sencillo.

            3. Formulación de planteamientos concretos, aplicando los conocimientos adquiridos a comunicaciones orales relacionadas con el Taller de Moldes y Reproducciones Cerámicas, y a la elaboración de mensajes o cartas en torno al ámbito profesional y laboral.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Las destrezas orales y escritas demostradas en el aula.

            2. Grado de ampliación de conocimientos en relación con los elementos específicos de la especialidad.

            3. Planteamiento de situaciones auténticas conectadas con el ámbito profesional.

      8. Proyectos de Moldes y Reproducciones Cerámicas.

         1. Objetivos:

            1. Comprender la actividad proyectual a fin de poder interpretar los proyectos en aquellos aspectos relativos al desarrollo de modelos.

            2. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Metodología básica del proyecto.

            2. Proyectos.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Desarrollar un proyecto sencillo utilizando la metodología y estrategias adecuadas en cada caso.

            2. Creatividad demostrada en el trabajo.

      9. Taller de Moldes y Reproducciones Cerámicas.

         1. Objetivos:

            1. Conocer y saber utilizar el conjunto de técnicas y procesos que, sin exigir responsabilidades en el sistema productivo, preparan el utillaje previo a la producción del objeto cerámico.

            2. Conocer y dar utilidad al conjunto de las operaciones de producción cerámica por moldeo.

            3. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Técnicas de moldes.

            2. Despieces sobre modelos.

            3. Sistemas de reproducción.

            4. Modelado y talla de accesorios y apliques.

            5. Repaso de piezas.

            6. Introducción a modelos y matrices.

            7. Cocción.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Capacidad para realizar los moldes y reproducciones a partir de un objeto dado, utilizando las diferentes técnicas.

            2. Creatividad demostrada en el trabajo.

      10. Formación y orientación laboral.

          Este espacio lectivo tiene como finalidad que el alumno se familiarice con el marco jurídico de condiciones de trabajo y salud, así como con los derechos y obligaciones que se derivan de las relacionales laborales y contractuales, ya sean en la realización del trabajo por cuenta ajena o por cuenta propia. Permite además, orientar en la búsqueda de trabajo acorde con el perfil profesional y/o formar para el autoempleo.

          1. Objetivos:

             1. Familiarizarse con el marco legal del trabajo y conocer los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

             2. Adquirir los conocimientos económicos, comerciales y sociales que permitan administrar y gestionar una empresa de pequeño y mediano tamaño o funcionar como profesional autónomo.

             3. Adquirir los conocimientos precisos sobre los mecanismos de acceso y sistemas de selección del mercado de trabajo, así como las capacidades que facilitan su incorporación al mismo.

             4. Conocer los organismos institucionales, nacionales y comunitarios de ayuda a la inserción laboral y los servicios de ayudas económicas y subvenciones para las iniciativas empresariales y el autoempleo.

             5. Conocer los instrumentos jurídicos empresariales y profesionales propios de la especialidad.

          2. Contenidos:

             1. Normativa vigente en materia laboral y reglamentación específica.

             2. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia.

                Organización y estructura de la empresa. Esquema de los distintos modelos jurídicos de empresas. Formación para el trabajo autónomo y/o asociado.

             3. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Obligaciones jurídicas y fiscales.

             4. Sistemas de acceso al mundo laboral. Técnicas.

                Organismos e instituciones que prestan ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial, nacionales y comunitarios.

             5. Derecho aplicado a la especialidad: legislación en materia de obras de arte. Propiedad intelectual y propiedad industrial.

          3. Criterios de evaluación:

             Se valorarán los siguientes términos:

             1. Capacidad de asimilación de los conceptos fundamentales.

             2. Interés por la materia.

             3. Utilización correcta de una terminología específica.

             4. Valoración razonada de la normativa específica por la que se rige este campo profesional.

4. Relación numérica profesor/alumno:

   De acuerdo con lo establecido en el artículo 44 del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes al siguiente módulo se mantendrá una relación numérica profesor/alumno no superior a 1/15: taller de Moldes y Reproducciones Cerámicos.

   Al resto de los módulos se aplicará la relación numérica máxima profesor/alumno de 1/30.

5. Instalaciones:

   De acuerdo con lo establecido en la disposición adicional segunda del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes al título de Moldes y Reproducciones Cerámicos los centros deberán contar con las siguientes instalaciones, además de las previstas en la citada norma: un laboratorio de química de, al menos, 60 metros cuadrados.

   Asimismo y a efectos de lo dispuesto en el artículo 40.1, párrafos k), l) y m), del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, los módulos del presente ciclo formativo atenderán a la siguiente clasificación:

   1. Teórico-prácticos:

      Dibujo.

      Volumen.

      Proyectos de Moldes y Reproducciones Cerámicos.

      Tecnología de los Materiales Cerámicos.

   2. Teóricos:

      Historia de la Cultura y del Arte: Cerámica.

      Idioma extranjero.

      Formación y Orientación Laboral.

   3. Taller específico:

      Taller de Moldes y Reproducciones Cerámicos.

      El módulo de Informática básica se impartirá en el aula específica para dicho fin, según establece el mismo Real Decreto y artículo, en su apartado c).

6. Correspondencias.

   Podrán ser objeto de correspondencia con la práctica laboral los siguientes módulos:

   1. Taller de Moldes y Reproducciones Cerámicos.

   2. Formación y Orientación Laboral.

   Asimismo, podrán quedar total o parcialmente exentos de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres, quienes acrediten experiencia laboral en el campo profesional directamente relacionado con este ciclo formativo.

7. Acceso al bachillerato y convalidaciones.

   1. Modalidad de Bachillerato a la que da acceso este título: Artes.

   2. Materias de la modalidad de Artes del Bachillerato que pueden ser objeto de convalidación por módulos del ciclo formativo:

   Módulos del Ciclo Formativo de Grado Medio de Moldes y Reproducciones Cerámicos Materias de la modalidad de Artes del Bachillerato

   Volumen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Volumen.

   Dibujo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Dibujo Artístico I.

   Dibujo Técnico.

   Ciclo formativo: Decoración cerámica

1. Identificación del título.

   Dentro de la actividad productiva de la cerámica, la decoración de la pieza se ha venido configurando como un trabajo autónomo, realizado a veces incluso al margen del resto de la producción.

   El ciclo formativo de grado medio de Decoración cerámica, permite la formación de profesionales especializados en este terreno, con una amplia gama de habilidades y capacidades que facultan para el desarrollo de la actividad en dos estructuras distintas:

   1. El trabajo en la línea de producción de una empresa cerámica, con la suficiente capacidad de adaptación a las diversas especialidades de las empresas.

   2. El trabajo libre, ofertando al mercado cerámica decorada con una impronta más personal y creativa.

      La demanda de estos profesionales, por tanto, hay que contemplarla, no bajo el único punto de vista de

      la empresa, sino previendo las posibilidades que el futuro profesional pueda tener en la estructura del autoempleo.

      Las necesidades de formación de las dos formas de inserción laboral planteadas, se traducen en un desarrollo del ciclo formativo dentro del conjunto del proceso cerámico, más que en una especialización demasiado concreta en el propio terreno de la decoración.

      Este ciclo formativo tiene por objeto la formación del futuro profesional tanto en los conocimientos básicos de los materiales y técnicas a utilizar, como en los diferentes sistemas de representación gráfica y su utilización en el campo de la cerámica.

   1. Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Decoración Cerámica.

   2. Nivel: grado medio de Artes Plásticas y Diseño.

   3. Duración total del ciclo: mil seiscientas horas.

2. Descripción del perfil profesional:

   1. Campo profesional:

      El campo profesional de la decoración cerámica contempla fundamentalmente dos sistemas:

      1. Sistema de decoración manual.

      2. Sistema de decoración seriada.

      La actuación profesional de los alumnos que cursen este ciclo formativo, está orientada a aquellas empresas con departamentos de decoración cerámica y acabados de superficies, a talleres artesanales y al ejercicio libre de su profesión.

      El decorador cerámico debe adquirir una formación que le capacite para trabajar en equipo en una línea de producción de sistemas decorativos cerámicos, bajo la coordinación de un técnico de nivel superior.

      El profesional de este nivel ejercerá su actividad en empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con el campo de la decoración cerámica.

      Puede también ejercer como profesional independiente o asociado en cooperativa.

   2. Tareas más significativas:

      1. Preparar los baños, los instrumentos y los materiales de decoración.

      2. Decorar bajo y sobre cubierta cruda.

      3. Aplicar esgrafiados, plantillas, trepas, calcas, etc.

      4. Decorar por serigrafía manual y mecánica.

3. Estructura del currículo.

1. Objetivos generales del ciclo formativo:

   1. Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de decoraciones cerámicas.

   2. Conocer las tecnologías tradicionales y actuales propias de esta especialidad.

   3. Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información proyectual que se le suministre, ya sea gráfica o corpórea, escrita u oral, referente a los procesos de trabajo distintos de esta especialidad.

   4. Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

   5. Conocer con detalle las especificaciones técnicas de los equipos y maquinaria utilizada, organizando las medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos.

   6. Conocer y saber utilizar las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en el medio ambiente.

   7. Conocer y comprender el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona la actividad profesional en el campo de la decoración cerámica.

   8. Adquirir los conocimientos elementales para rentabilizar el trabajo.

2. Distribución horaria de las enseñanzas:

   Horas totales Estructura general

   Módulos impartidos en el centro educativo . . . . . 1.500

   Fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25

   Obra final . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75

   Total horas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1.600

3. Formación en centros educativos:

   1. Distribución horaria de los módulos impartidos en el centro educativo:

      Horas semanales 1.er curso 2º curso Horas totales Módulos

      Dibujo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 6 300

      Volumen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Historia de la Cultura y del Arte:

      Cerámica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Tecnología de los Materiales Cerámicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 -- 100

      Informática Básica . . . . . . . . . . . . . . . . -- 2 50

      Idioma extranjero . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Proyectos de Decoración Cerámica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Taller de Técnicas de Decoración Cerámica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 12 600

      Formación y Orientación Laboral . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . -- 30 1.500

      Suma horas . . . . . . . . . . . . . . . . 30 30 1.500

   2. Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los diversos módulos.

      1. Dibujo.

         1. Objetivos:

            1. Desarrollar la sensibilidad estética.

            2. Captar la imagen de los objetos del entorno, siendo capaz de representarla y reproducirla gráficamente, según los distintos métodos plásticos y técnicos.

            3. Interpretar esbozos, dibujos y planos, normas y demás información gráfica relacionada con la realización de la decoración cerámica y los medios de producción artístico-artesanal y ornamental, en representación bidimensional.

            4. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Elementos básicos de la plástica. La composición como campo visual.

            2. Análisis de formas planas y volumétricas. Concepto de claroscuro. Composición.

            3. Geometría plana.

            4. Dibujo constructivo.

            5. Dibujo y representación técnica.

            6. Teoría del color. Aplicación.

            7. Dibujo ornamental.

            8. Técnicas gráficas.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Interpretar y representar composiciones planas y volumétricas reduciéndolas a sus estructuras más simples.

            2. Interpretar, representar y analizar composiciones tridimensionales desde un punto de vista estructural y creativo.

            3. Conocer y saber trazar las formas geométricas básicas.

            4. Utilizar correctamente la teoría del color aplicando las distintas técnicas y materiales.

            5. Croquizar un objeto y representarlo mediante las proyecciones.

            6. Utilizar correctamente y con criterios propios las diferentes técnicas gráficas.

            7. Expresar con corrección, oralmente o por escrito, los conocimientos y opiniones personales sobre la materia, utilizando el vocabulario adecuado.

            8. Elaborar respuestas creativas.

      2. Volumen.

         1. Objetivos:

            1. Adquirir los conocimientos y habilidades básicas de la forma tridimensional para su aplicación en el campo de la cerámica artística.

            2. Realizar copias de originales.

            3. Realizar originales en relieve y exentos.

            4. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Conceptos básicos de la forma tridimensional.

            2. El relieve.

            3. Técnicas de volumen. Modelado y construcción.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Modelar correctamente un ejercicio sencillo de copia.

            2. Reconocer los tratamientos superficiales y reproducirlo.

            3. Utilizar las diferentes técnicas constructivas para el desarrollo de una forma tridimensional.

            4. Elaborar respuestas creativas.

      3. Historia de la Cultura y del Arte: Cerámica.

         1. Objetivos:

            1. Desarrollar la sensibilidad estética.

            2. Proporcionar conocimientos humanísticos, como complemento a la formación de carácter técnico y plástico.

            3. Acercarse a los ciclos culturales con un criterio abierto, conociendo lo esencial de sus peculiaridades ideológicas, sociales, económicas y artísticas.

         2. Contenidos:

            1. Concepto de cultura, arte y de arte aplicado.

               Valoración de la cerámica como arte aplicado y como manifestación cultural. El hombre y su entorno en la Prehistoria: Aparición y evolución de las artes cerámicas.

               Configuración cultural y artística de las civilizaciones antiguas. El clasicismo y su trascendencia. Caracteres y aplicaciones de las artes del barro en el mundo antiguo.

            2. Aspectos distintivos de la cultura y el arte en la Alta Edad Media. Valoración de la estética y la ornamentación islámica, con especial referencia a la cerámica y a sus modalidades españolas. El Occidente de los siglos XI al XV: evolución política, socio-económica y artística.

               Aportaciones cerámicas del mudejarismo.

            3. La Edad del Humanismo: Caracterización política, social, cultural y económica. Conceptos plásticos renacentistas. El italianismo y sus repercusiones. Valores plásticos y ornamentales de la cerámica y sus peculiaridades nacionales.

            4. La cultura aristocrática del Barroco y sus manifestaciones artísticas. Hegemonía francesa y su trascendencia. El siglo del Racionalismo. El mundo ornamental del Rococó. Caracteres y evolución de las elaboraciones cerámicas a lo largo de ambos períodos.

            5. El nuevo clasicismo. Consecuencias políticas, económicas y sociales de la Revolución Industrial y la Revolución Francesa. Panorámica cultural y artística del siglo del Liberalismo. Repercusiones de la industrialización sobre las artes cerámicas. Renovación artesanal de fin de siglo.

            6. Nuevos valores de la cultura del siglo XX: formas de expresión artística y búsqueda de otros lenguajes plásticos. Panorámica de la evolución experimentada por la cerámica en nuestro siglo. Situación actual de la cerámica de tipo popular.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Grado de desarrollo de la sensibilidad estética alcanzada.

            2. Comprensión razonada de los comportamientos histórico-culturales de la humanidad a lo largo del tiempo y capacidad de relacionarlos con los hechos artísticos a que han dado lugar.

            3. Desarrollo de la percepción visual y de la sensibilidad en cuanto concierne al conocimiento de la esencia creativa, la evolución histórica y la situación espacio-temporal de las realizaciones cerámicas propias de esta especialidad.

            4. Utilización de un lenguaje claro y una terminología específica idónea.

      4. Tecnología de los Materiales Cerámicos.

         1. Objetivos:

            1. Adquirir los conocimientos teórico-prácticos necesarios para comprender los cambios físico-químicos que se producen en el proceso cerámico.

            2. Conocer las materias primas cerámicas y los materiales para la decoración.

         2. Contenidos:

            1. Fundamentos de física y química.

            2. Materias primas cerámicas: Características.

            3. Procesos tecnológicos.

            4. Pastas, cubiertas, engobes, vidriados y barnices.

            5. Hornos: Tipos y mantenimiento.

            6. Secado y cocción.

            7. Defectos cerámicos y sus causas.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Capacidad para utilizar las materias primas cerámicas correctamente.

            2. Conocimiento de los procesos físico/químicos que conlleva la composición de vidriados y pastas.

      5. Informática básica.

         1. Objetivos:

            1. Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.

            2. Utilizar el ordenador como técnica de aplicación en el proceso creativo y productivo y como instrumento de comunicación y gestión.

         2. Contenidos:

            1. Introducción a la informática.

            2. Sistemas operativos.

            3. Dispositivos de entrada y de salida.

            4. Ofimática.

            5. Introducción al 'software' de diseño e ilustración.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará:

            1. El conocimiento y la capacidad del alumno para utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.

            2. La capacidad para seleccionar el medio informático adecuado, sus resultados, alcance y posibles combinaciones con otros medios.

      6. Idioma extranjero.

         1. Objetivos:

            1. Ampliar los conocimientos previos de idioma extranjero, para traducir los texto técnicos relacionados con este ciclo formativo.

            2. Elaborar comunicaciones escritas habituales en el ámbito de la especialidad.

            3. Expresarse a nivel coloquial sencillo.

         2. Contenidos:

            1. Profundización en los conocimientos previos de idioma extranjero necesarios para la redacción, conversión y lectura de textos generales o específicos.

            2. Utilización de esos conocimientos en la práctica de un lenguaje coloquial sencillo.

            3. Formulación de planteamientos concretos, aplicando los conocimientos adquiridos a comunicaciones orales relacionadas con el Taller de Decoración Cerámica, y a la elaboración de mensajes o cartas en torno al ámbito profesional y laboral.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Las destrezas orales y escritas demostradas en el aula.

            2. Grado de ampliación de conocimientos en relación con los elementos específicos de la especialidad.

            3. Planteamiento de situaciones auténticas conectadas con el ámbito profesional.

      7. Proyectos de decoración cerámica.

         1. Objetivos:

            1. Comprender la actividad proyectual a fin de poder interpretar los proyectos que le son dados en aquellos aspectos relativos a la decoración cerámica.

            2. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Metodología básica del proyecto.

            2. Análisis de antecedentes.

            3. Proyectos.

            4. Aplicaciones informáticas al proyecto.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Desarrollar un proyecto sencillo utilizando la metodología y estrategias adecuadas en cada caso.

            2. Exponer con corrección, oralmente o por escrito, los conocimientos y opiniones personales sobre la materia, utilizando la terminología adecuada.

            3. Creatividad demostrada en el trabajo.

      8. Taller de Técnicas de Decoración Cerámica.

         1. Objetivos:

            1. Conocer profundamente el proceso cerámico.

            2. Conocer y utilizar las herramientas, maquinaria y útiles, su uso y mantenimiento.

            3. Organizar el taller.

            4. Conocer las diferentes materias primas, así como los materiales utilizados en las decoraciones y su comportamiento a lo largo del proceso productivo.

            5. Conocer los procesos de secado, estibaje y cocción y saber aplicarlos en su trabajo.

            6. Conocer técnicas de cocciones especiales y saber aplicarlas en su trabajo.

            7. Conocer y aplicar las diferentes técnicas decorativas, tanto por procedimientos manuales como las de decoración seriada.

            8. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Técnicas tradicionales.

            2. Sistemas decorativos manuales.

            3. Sistemas decorativos seriados.

            4. Cocciones.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Capacidad para realizar la decoración de un objeto cerámico utilizando las distintas técnicas.

            2. Conocimiento de los diferentes procesos necesarios para su realización.

            3. Creatividad demostrada en el trabajo.

      9. Formación y Orientación Laboral.

         Este espacio lectivo tiene como finalidad que el alumno se familiarice con el marco jurídico de condiciones de trabajo y salud, así como con los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales y contractuales, ya sean en la realización del trabajo por cuenta ajena o por cuenta propia. Permite, además, orientar en la búsqueda de trabajo acorde con el perfil profesional y/o formar para el autoempleo.

         1. Objetivos:

            1. Familiarizarse con el marco legal del trabajo y conocer los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

            2. Adquirir los conocimientos económicos, comerciales y sociales que permitan administrar y gestionar una empresa de pequeño y mediano tamaño o funcionar como profesional autónomo.

            3. Adquirir los conocimientos precisos sobre los mecanismos de acceso y sistemas de selección del mercado de trabajo, así como las capacidades que faciliten su incorporación al mismo.

            4. Conocer los organismos institucionales, nacionales y comunitarios de ayuda a la inserción laboral y los servicios de ayudas económicas y subvenciones para las iniciativas empresariales y el autoempleo.

            5. Conocer los instrumentos jurídicos, empresariales y profesionales propios de la especialidad.

         2. Contenidos:

            1. Normativa vigente en materia laboral y reglamentación específica.

            2. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia.

            3. Organización y estructura de la empresa. Esquema de los distintos modelos jurídicos de empresas. Formación para el trabajo autónomo y/o asociado.

            4. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Obligaciones jurídicas y fiscales.

            5. Sistemas de acceso al mundo laboral. Técnicas.

               Organismos e instituciones que presten ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial, nacionales y comunitarios.

            6. Derecho aplicado a la especialidad: legislación en materia de obras de arte. Propiedad intelectual y propiedad industrial.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Capacidad de asimilación de los conceptos fundamentales.

            2. Interés por la materia.

            3. Utilización correcta de una terminología específica.

            4. Valoración razonada de la normativa específica por la que se rige este campo profesional.

4. Relación numérica profesor/alumno.

   De acuerdo con lo establecido en el artículo 44 del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes al siguiente módulo, se mantendrá una relación numérica profesor/alumno no superior a 1/15: taller de Técnicas de Decoración Cerámica.

   Al resto de los módulos se aplicará la relación numérica máxima profesor/alumno de 1/30.

5. Instalaciones.

   De acuerdo con lo establecido en la disposición adicional segunda del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes al título de Técnico en Decoración Cerámica los centros deberán contar con las siguientes instalaciones, además de las previstas en la citada norma: un laboratorio de química de, al menos, 60 metros cuadrados.

   Asimismo, a efectos de lo dispuesto en el artículo 40.1, párrafos k), l) y m), del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, los módulos del presente ciclo formativo atenderán a la siguiente clasificación:

   1. Teórico-prácticos:

      Dibujo.

      Volumen.

      Proyectos de Decoración Cerámica.

      Tecnología de los Materiales Cerámicos.

   2. Teóricos:

      Historia de la Cultura y del Arte: Cerámica.

      Idioma extranjero.

      Formación y orientación laboral.

   3. Taller específico: taller de Técnicas de Decoración Cerámica.

      El módulo de Informática Básica se impartirá en el aula específica para dicho fin, según establece el mismo Real Decreto y artículo, en su párrafo c).

6. Correspondencias.

   Podrán ser objeto de correspondencia con la práctica laboral los siguientes módulos:

   1. Taller de Técnicas de Decoración Cerámica.

   2. Formación y Orientación Laboral.

   Asimismo, podrán quedar total o parcialmente exentos de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres, quienes acrediten experiencia laboral en el campo profesional directamente relacionado con este ciclo formativo.

7. Acceso al Bachillerato y convalidaciones.

   1. Modalidad de Bachillerato a las que da acceso este título: Artes.

   2. Materias de la modalidad de Artes del Bachillerato que pueden ser objeto de convalidación por módulos del ciclo formativo:

   Módulo del Ciclo Formativo de Grado Medio de Decoración Cerámica Materias de la modalidad de Artes del Bachillerato

   Dibujo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Dibujo Artístico I.

   Dibujo Técnico.

   Volumen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Volumen.

   Ciclo formativo: Alfarería

1. Identificación del título.

   El ciclo formativo de grado medio de Alfarería tiene por objeto dotar a estos profesionales de una amplia formación cultural y artística, así como de una serie de técnicas y procesos dirigidos a la elaboración de formas cerámicas.

   Pretende la formación de profesionales especializados en el campo de la producción de formas cerámicas en general, además de la producción mediante torno y el conjunto de técnicas manuales y mecánicas que permiten la conformación y cocción de piezas para su posterior decoración.

   La demanda laboral de estos profesionales se orienta en dos direcciones:

   1. El trabajo en la línea de producción de una empresa cerámica, con la suficiente capacidad de adaptación a las diversas especialidades de la empresa.

   2. El trabajo independiente, ofertando cerámica en bizcocho o terminada, de un carácter más personal y creativo.

      Las necesidades de formación que estas demandas implican, obligan a plantear un amplio abanico de técnicas de producción cerámica que permitan cierta flexibilidad en la acomodación a los distintos puestos de trabajo.

      Su campo profesional comprende los dos sistemas fundamentales de producción:

      1. Sistemas de producción manual.

      2. Sistemas de producción con medios mecánicos.

   1. Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería.

   2. Nivel: grado medio de Artes Plásticas y Diseño.

   3. Duración total del ciclo: mil seiscientas horas.

2. Descripción del perfil profesional.

   1. Campo profesional:

      El profesional de este nivel ejercerá su actividad en empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con el campo propio de la alfarería.

      Puede también ejercer como profesional independiente o asociado en cooperativa.

   2. Tareas más significativas:

      1. Acondicionamiento y preparación de materias primas.

      2. Amasado.

      3. Elaboración de formas a mano.

      4. Elaboración de formas a torno. Repetición y formas seriadas.

      5. Manejo de terrajas, prensas y tornos automáticos.

      6. Construcción y acoplamiento de accesorios.

      7. Repasados y acabados.

      8. Control de secado.

      9. Estibaje y cocción.

3. Estructura del currículo.

1. Objetivos generales del ciclo formativo:

   1. Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de objetos volumétricos conseguidos mediante técnicas de alfarería.

   2. Conocer las tecnologías tradicionales y actuales propias de esta especialidad.

   3. Saber utilizar los sistemas de reproducción de prototipos mediante técnicas de alfarería.

   4. Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información proyectual que se le suministre, ya sea gráfica o corpórea, escrita u oral, referente a los distintos procesos de trabajo distintivos de esta especialidad.

   5. Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

   6. Conocer con detalle las especificaciones técnicas de los equipos y maquinaria utilizada, organizando las medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos.

   7. Conocer y saber utilizar las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en el medio ambiente.

   8. Conocer y comprender el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona la actividad profesional en el campo de la alfarería.

   9. Adquirir los conocimientos elementales para rentabilizar el trabajo.

2. Distribución horaria de las Enseñanzas.

   Horas totales Estructura general

   Módulos impartidos en el centro educativo . . . . . . 1.500

   Fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25

   Obra final . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75

   Total horas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1.600

3. Formación en centros educativos:

   1. Distribución horaria de los módulos impartidos en el centro educativo:

      Horas semanales 1.er curso 2º curso Horas totales Módulos

      Dibujo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 2 200

      Volumen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 2 200

      Historia de la Cultura y del Arte:

      Cerámica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Tecnología de los Materiales Cerámicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 -- 100

      Informática Básica . . . . . . . . . . . . . . . . . -- 2 50

      Idioma extranjero . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 2 100

      Proyectos de Alfarería . . . . . . . . . . . . -- 4 100

      Taller de Alfarería . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 14 600

      Formación y Orientación Laboral . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . -- 2 50

      Suma horas . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 30 1.500

   2. Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los diversos módulos:

      1. Dibujo.

         1. Objetivos:

            1. Desarrollar la sensibilidad estética.

            2. Captar la imagen de los objetos del entorno, siendo capaz de representarla y reproducirla gráficamente según los distintos métodos plásticos y técnicos apropiados para esta especialidad.

            3. Alcanzar la experiencia artística necesaria para la interpretación de esbozos, dibujos y planos, normas y demás información gráfica relacionada con la alfarería y los medios de producción artístico-artesanal y ornamental, en representación bidimensional.

            4. Desarrollar la creatividad.

         2. Contenidos:

            1. Elementos básicos de la plástica. Composición.

            2. Análisis de formas planas y volumétricas. Concepto de claroscuro y composición.

            3. Geometría plana.

            4. Representación tridimensional. Dibujo constructivo.

            5. Dibujo y representación técnica.

            6. Técnicas gráficas.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Interpretar, representar y analizar composiciones tridimensionales, desde un punto de vista estructural y creativo.

            2. Croquizar un objeto y representarlo mediante sus proyecciones.

            3. Interpretar y representar bocetos.

            4. Utilizar correctamente y con criterios propios las diferentes técnicas creativas.

            5. Exponer con corrección, oralmente o por escrito, sus conocimientos y opiniones personales sobre la materia, utilizando el vocabulario adecuado.

            6. Elaborar respuestas creativas demostrando sensibilidad artística en su trabajo.

      2. Volumen.

         1. Objetivos:

            1. Adquirir los conocimientos y habilidades básicas de la forma tridimensional, para su aplicación en el campo de la alfarería.

            2. Realizar originales en modelado.

            3. Realizar copias de originales en modelado.

            4. Construir volúmenes huecos mediante el método de rollos y planchas.

            5. Desarrollar la creatividad y la sensibilidad artística.

         2. Contenidos:

            1. Análisis de la forma tridimensional.

            2. Técnicas de modelado.

            3. Técnicas de construcción.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Modelar correctamente un ejercicio sencillo de copia.

            2. Construir correctamente, en hueco, a partir de un boceto mediante los métodos de rollos y planchas.

            3. Elaborar respuestas creativas demostrando sensibilidad artística en su trabajo.

      3. Historia de la Cultura y del Arte: Cerámica.

         1. Objetivos:

            1. Desarrollar la sensibilidad estética.

            2. Proporcionar conocimientos humanísticos, como complemento a la formación de carácter técnico y plástico.

            3. Acercarse a los ciclos culturales con un criterio abierto, conociendo lo esencial de sus peculiaridades ideológicas, sociales, económicas y artísticas.

         2. Contenidos:

            1. Concepto de cultura, de arte y de arte aplicado.

               Valoración de la cerámica como arte aplicado y como manifestación cultural. El hombre y su entorno en la Prehistoria: aparición y evolución de las artes cerámicas.

               Configuración cultural y artística de las civilizaciones antiguas. El clasicismo y su trascendencia. Caracteres y aplicaciones de las artes del barro en el mundo antiguo.

            2. Aspectos distintivos de la cultura y el arte en la Alta Edad Media. Valoración de la estética y la ornamentación islámica, con especial referencia a la cerámica y a sus modalidades españolas. El Occidente de los siglos XI al XV: evolución política, socio-económica y artística. Aportaciones cerámicas del mudejarismo.

            3. La Edad del Humanismo: caracterización política, social, cultural y económica. Conceptos plásticos renacentistas. El italianismo y sus repercusiones. Valores plásticos y ornamentales de la cerámica y sus peculiaridades nacionales.

            4. La cultura aristocrática del Barroco y sus manifestaciones artísticas. Hegemonía francesa y su trascendencia. El siglo del Racionalismo. El mundo ornamental del Rococó. Caracteres y evolución de las elaboraciones cerámicas a lo largo de ambos períodos.

            5. El nuevo clasicismo. Consecuencias políticas, económicas y sociales de la Revolución Industrial y la Revolución Francesa. Panorámica cultural y artística del siglo del Liberalismo. Repercusiones de la industrialización sobre las artes cerámicas. Renovación artesanal de fin de siglo.

            6. Nuevos valores de la cultura del siglo XX: formas de expresión artística y búsqueda de otros lenguajes plásticos. Panorámica de la evolución experimentada por la cerámica en nuestro siglo. Situación actual de la cerámica de tipo popular.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Grado de desarrollo de la sensibilidad estética alcanzada.

            2. Comprensión razonada de los comportamientos históricos-culturales de la humanidad a lo largo del tiempo y capacidad de relacionarlos con los hechos artísticos a que han dado lugar.

            3. Desarrollo de la percepción visual y de la sensibilidad en cuanto concierne al conocimiento de la esencia creativa, la evolución histórica y la situación espacio-temporal de las realizaciones cerámicas propias de esta especialidad.

            4. Utilización de un lenguaje claro y una terminología específica idónea.

      4. Tecnología de los Materiales Cerámicos.

         1. Objetivos:

            1. Adquirir los conocimientos teórico-prácticos necesarios para comprender los cambios físico-químicos que se producen en el proceso cerámico.

            2. Conocer las materias primas cerámicas.

         2. Contenidos:

            1. Fundamentos de física y química.

            2. Materias primas cerámicas: Características.

            3. Pastas, engobes y vidriados.

            4. Secado y cocción.

            5. Procesos tecnológicos.

            6. Hornos: tipo y mantenimiento.

            7. Defectos cerámicos y sus causas.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. El conocimiento sobre las materias primas cerámicas, en especial las arcillas y sus propiedades específicas que inciden en el secado, plasticidad y cocción de los mismos.

            2. Capacidad para exponer verbalmente y por escrito sus conocimientos con claridad y precisión utilizando el vocabulario correcto.

      5. Informática básica.

         1. Objetivos:

            1. Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.

            2. Utilizar el ordenador como técnica de aplicación en el proceso creativo y productivo y como instrumento de comunicación y gestión.

         2. Contenidos:

            1. Introducción a la informática.

            2. Sistemas operativos.

            3. Dispositivos de entrada y de salida.

            4. Ofimática.

            5. Introducción al 'software' de diseño e ilustración.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. El conocimiento para utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.

            2. La capacidad para seleccionar el medio informático adecuado, sus resultados, alcance y posibles combinaciones con otros medios.

      6. Idioma extranjero.

         1. Objetivos:

            1. Ampliar los conocimientos previos de idioma extranjero, para traducir los textos técnicos relacionados con este ciclo formativo.

            2. Elaborar comunicaciones escritas habituales en el ámbito de la especialidad.

            3. Expresarse a nivel coloquial sencillo.

         2. Contenidos:

            1. Profundización en los conocimientos previos de idioma extranjero necesarios para la redacción, conversión y lectura de textos generales o específicos.

            2. Utilización de esos conocimientos en la práctica de un lenguaje coloquial sencillo.

            3. Formulación de planteamientos concretos, aplicando los conocimientos adquiridos a comunicaciones orales relacionadas con el Taller de Alfarería, y a la elaboración de mensajes o cartas en torno al ámbito profesional y laboral.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Las destrezas orales y escritas demostradas en el aula.

            2. Grado de ampliación de conocimientos en relación con los elementos específicos de la especialidad.

            3. Planteamiento de situaciones auténticas conectadas con el ámbito profesional.

      7. Proyectos de Alfarería.

         1. Objetivos:

            1. Comprender la actividad proyectual a fin de poder interpretar los proyectos, en aquellos aspectos relativos a la Alfarería.

            2. Desarrollar la creatividad y la sensibilidad artística.

         2. Contenidos:

            1. Metodología básica del proyecto.

            2. Análisis de antecedentes.

            3. Proyectos.

            4. Aplicaciones informáticas al proyecto.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Desarrollar un proyecto sencillo utilizando la metodología y estrategias adecuadas en cada caso.

            2. Exponer, oralmente o por escrito, sus conocimientos y opiniones personales sobre la materia, utilizando el vocabulario adecuado.

            3. Creatividad y sensibilidad artística demostradas en el trabajo.

      8. Taller de Alfarería.

         1. Objetivos:

            1. Conocer y saber utilizar las técnicas básicas de la realización de formas cerámicas, su acabado y cocción.

            2. Comprender los parámetros que inciden en la conformación de los objetos y ser capaz de argumentar críticas y opciones de mejora.

            3. Desarrollar la creatividad y la sensibilidad artística.

         2. Contenidos:

            1. Elaboración de formas a mano.

            2. Elaboración de formas a torno.

            3. Construcción de accesorios y apliques.

            4. Elaboración de formas a terraja, torno automático y prensa.

            5. Acabados superficiales. Decoración alfarera.

            6. Cocciones.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorará la capacidad para:

            1. Elaborar formas a mano o a torno según lo requiera la interpretación del boceto dado, así como los accesorios y apliques necesarios para el acabado de la pieza/s.

            2. El conocimiento de los procedimientos necesarios para la elaboración mediante prensa y torno automático.

            3. La utilización correcta del proceso cerámico hasta la consecución final de la pieza, incluyendo acabados y cocción.

      9. Formación y Orientación Laboral.

         Este espacio lectivo tiene como finalidad que el alumno se familiarice con el marco jurídico de condiciones de trabajo y salud, así como con los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales y contractuales, ya sean en la realización del trabajo por cuenta ajena o por cuenta propia. Permite además, orientar en la búsqueda de trabajo acorde con el perfil profesional y/o formar para el autoempleo.

         1. Objetivos:

            1. Familiarizarse con el marco legal del trabajo y conocer los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

            2. Adquirir los conocimientos económicos, comerciales y sociales que permitan administrar y gestionar una empresa de pequeño y mediano tamaño o funcionar como profesional autónomo.

            3. Adquirir los conocimientos precisos sobre los mecanismos de acceso y sistemas de selección del mercado de trabajo, así como las capacidades que faciliten su incorporación al mismo.

            4. Conocer los organismos institucionales, nacionales y comunitarios de ayuda a la inserción laboral y los servicios de ayudas económicas y subvenciones para las iniciativas empresariales y el autoempleo.

            5. Conocer los instrumentos jurídicos, empresariales y profesionales propios de la especialidad.

         2. Contenidos:

            1. Normativa vigente en materia laboral y reglamentación específica.

            2. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia.

            3. Organización y estructura de la empresa. Esquema de los distintos modelos jurídicos de empresas. Formación para el trabajo autónomo y/o asociado.

            4. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Obligaciones jurídicas y fiscales.

            5. Sistemas de acceso al mundo laboral. Técnicas.

               Organismos e instituciones que presten ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial, nacionales y comunitarios.

            6. Derecho aplicado a la especialidad: legislación en materia de obras de arte. Propiedad intelectual y propiedad industrial.

         3. Criterios de evaluación:

            Se valorarán los siguientes términos:

            1. Capacidad de asimilación de los conceptos fundamentales.

            2. Interés por la materia.

            3. Utilización correcta de una terminología específica.

            4. Valoración razonada de la normativa específica por la que se rige este campo profesional.

4. Relación numérica profesor/alumno.

   De acuerdo con lo establecido en el artículo 44 del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes al siguiente módulo, se mantendrá una relación numérica profesor/alumno no superior a 1/15: taller de Alfarería.

   Al resto de las materias se aplicará la relación numérica máxima profesor/alumno de 1/30.

5. Instalaciones.

   De acuerdo con lo establecido en la disposición adicional segunda del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes al título de Técnico en Alfarería los centros deberán contar con las siguientes instalaciones, además de las previstas en la citada norma: un laboratorio de química de, al menos, 60 metros cuadrados.

   Asimismo, a efectos de lo dispuesto en el artículo 40.1, párrafos k), l) y m), del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, los módulos del presente ciclo formativo atenderán a la siguiente clasificación:

   1. Teórico-prácticos:

      Dibujo.

      Volumen.

      Proyectos de Alfarería.

      Tecnología de los Materiales Cerámicos.

   2. Teóricos:

      Historia de la Cultura y del Arte: Cerámica.

      Idioma extranjero.

      Formación y Orientación Laboral.

   3. Taller específico: taller de Alfarería.

      El módulo de Informática Básica se impartirá en el aula específica para dicho fin, según establece el mismo Real Decreto y artículo, en su párrafo c).

6. Correspondencias.

   Podrán ser objeto de correspondencia con la práctica laboral los siguientes módulos:

   1. Taller de Alfarería.

   2. Formación y Orientación Laboral.

   Asimismo, podrán quedar total o parcialmente exentos de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres, quienes acrediten experiencia laboral en el campo profesional directamente relacionado con este ciclo formativo.

7. Acceso al Bachillerato y convalidaciones.

   1. Modalidad de Bachillerato a las que da acceso este título: Artes.

   2. Materias de la modalidad de Artes que pueden ser objeto de convalidación por módulos del ciclo formativo:

   Módulos del Ciclo Formativo de Grado Medio de Alfarería Materias de la modalidad de Artes del Bachillerato

   Dibujo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Dibujo Artístico I.

   Dibujo Técnico.

   Volumen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Volumen.

1. Obra final

   1. Objetivos y contenido.

      La obra final tiene como objetivo comprobar que el alumno ha asimilado y es capaz de integrar, sincretizar y aplicar los conocimientos de carácter técnico y artístico adquiridos a través de las enseñanzas cursadas en el centro y, en consecuencia, de desempeñar una actividad profesional en el campo propio de la especialidad y nivel cursados.

      En esta familia profesional la obra final consistirá en la realización de uno o varios objetos pertenecientes al campo de la cerámica de que trate el correspondiente ciclo, ya sea como pieza aislada o como conjunto.

      La obra final tendrá el siguiente contenido:

      1. Memoria, donde se realizará un análisis de los procesos y fases de realización del objeto, así como de, al menos, los siguientes aspectos:

         1. Aspectos funcionales.

         2. Aspectos artísticos.

         3. Aspectos técnicos: materiales y procesos necesarios para la realización del producto final.

         4. Aspectos económicos: cálculo de los costes necesarios para la realización del producto final y rentabilización de los medios.

      2. Testimonio gráfico de las diversas etapas del trabajo conducentes a la realización de la obra y de los dibujos y bocetos realizados.

      3. Realización de la obra a que se refiere el proyecto.

   2. Aceptación e inscripción de la obra final.

      1. Primera fase: anteproyecto.

         Una vez superada la totalidad de los módulos del ciclo formativo, los alumnos presentarán un anteproyecto en el que se reflejará el contenido de la obra que se proponen realizar, y propondrán un tutor, en los plazos y por el procedimiento que se establezca.

         En su aceptación, se tendrá en cuenta los siguientes aspectos:

         1. Su interés global, partiendo de la adecuación existente entre el material escogido, su rentabilidad de procesos técnicos a realizar y las cualidades artísticas del objeto; se considerarán igualmente la originalidad de planteamiento, la respuesta a las necesidades de la demanda actual y la intencionalidad del autor de mantener el tratamiento de las técnicas artísticas tradicionales, o de adecuarlas a tendencias plásticas de hoy.

         2. La posibilidad de realización efectiva de la obra, en los plazos existentes y teniendo en cuenta los medios e instalaciones con que se cuenta.

      2. Profesores tutores.

         Podrá ejercer la tutoría de la obra final un miembro del equipo educativo, o algún profesional de reconocido prestigio; en este último caso, un profesor de los citados anteriormente actuará como ponente, a fin de asesorar al alumno en su relación con el centro.

      3. Segunda fase: inscripción de la obra final.

         Una vez aceptado el anteproyecto, se procederá a la inscripción de la obra final.

   3. Designación de tribunales.

      La aceptación de la propuesta de obra final y su evaluación corresponderá a un tribunal, que podrá ser el designado por el Director del centro para evaluar los proyectos finales de los ciclos formativos de grado superior de esta misma familia profesional, estando integrado en todo caso por:

      1. Presidente: el Director del centro o profesor en quien delegue.

      2. Al menos, tres Vocales designados por el Director, dos de los cuales serán profesores del correspondiente ciclo formativo. El Director podrá designar, además, a un profesional de reconocido prestigio, experto en el correspondiente campo del Arte y/o de la cerámica artística, ajeno al centro educativo.

      3. El Secretario, que lo será el del centro, y que actuará con voz pero sin voto, levantando acta de las sesiones, y encargándose a su vez de facilitar y coordinar la utilización de los medios que, en su caso, el centro ponga a disposición de los alumnos para la realización de las obras finales.

   4. Elaboración de la obra final y plazo de ejecución.

      A efectos del cómputo total horario, se atribuye a la realización de la obra final setenta y cinco horas.

      La realización de la obra final no requerirá la escolarización del alumno, pudiéndose ejecutar en los lugares

      que el propio alumno disponga. A fin de facilitar su realización, previa solicitud del alumno, el centro posibilitará la utilización de los talleres específicos correspondientes a cada ciclo formativo en el período establecido para la ejecución de la obra final durante un máximo de setenta y cinco horas, en horario que no interfiera el normal desarrollo de la actividad regular docente. Dicho horario será cubierto, preferentemente, por los docentes que tengan adjudicada la competencia de los citados módulos y que, en todo caso, designe el Director del centro.

      Para la contabilización de estas horas en los horarios personales se establecerá el equivalente a tres horas lectivas semanales, independientemente que puedan agruparse en los períodos de trabajo en que se haga necesario.

      Asimismo, se posibilitará el acceso de estos alumnos a la biblioteca y otras dependencias del centro, siempre que no se interfiera la actividad regular docente.

      La obra final se realizará en el primer trimestre del curso académico siguiente a aquel en que se hubieran superado la totalidad de los módulos del ciclo formativo.

      Excepcionalmente, por causas justificadas, el tribunal, previo informe del tutor, o, en su caso, ponente del proyecto final, y por causas documentalmente justificadas, podrá acordar la ampliación de este plazo, sin que en ningún caso la evaluación final pueda realizarse más tarde del segundo cuatrimestre del curso académico en que se realice.

   5. Evaluación de la obra final.

      Se evaluarán los siguientes apartados de la obra final:

      1. Memoria.

      2. Testimonio gráfico.

      3. Realización práctica.

      El resultado de la evaluación de cada uno de los apartados se expresará en calificaciones utilizando la escala numérica de 1 a 10, sin decimales.

      La evaluación positiva de la obra final requerirá una calificación igual o superior a cinco en cada uno de dichos apartados.

      La calificación final de la obra resultará de la media aritmética de los distintos apartados, expresada, en su caso, con un solo decimal.

      Si el alumno no obtuviera calificación positiva en la obra final, podrá proponer un nuevo desarrollo en otra convocatoria. El número máximo de convocatorias para la superación de la obra final será de dos. Excepcionalmente, se podrá autorizar una convocatoria extraordinaria en los supuestos de enfermedad que impida el normal desarrollo del mismo u otros que merezcan igual consideración.

      Los centros fomentarán la inclusión de la exposición de las obras finales evaluadas positivamente en la programación de sus actividades, con el fin de que sirva de complemento indispensable para el aprendizaje de los alumnos de la puesta en valor de su propia obra.

2. Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres

   A efectos del cómputo total horario, se atribuye a la fase de prácticas en empresas, estudios o talleres un total de veinticinco horas.

   Sus objetivos serán:

   1. Asumir la realidad profesional para completar la formación académica, realizando un cometido laboral de responsabilidad acorde con su nivel.

   2. Tomar contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

   3. Contrastar los conocimientos adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral.

   4. Adquirir, a través del contacto con la empresa, los conocimientos complementarios necesarios para la práctica de la profesión, tanto sobre la propia especialidad como sobre la situación y relaciones de mercado, tendencias artísticas y culturales, organización y coordinación del trabajo, gestión empresarial, relaciones de una empresa, etc.

   5. Adquirir los conocimientos técnicos sobre útiles, herramientas, aparatos y máquinas que, por su especialización, coste o novedad, no están al alcance del centro educativo.

   6. Participar de forma activa en las fases del proceso productivo, bajo la tutoría o dirección correspondiente.

   7. Aplicar los conocimientos y habilidades adquiridos en la formación teórica y práctica del alumno en los centros docentes.

   8. Integrar en el mundo laboral y en el sistema técnico-social de la empresa.

   En la evaluación de la fase de prácticas en empresas, estudios o talleres colaborará el responsable de la formación del alumnado designado por el centro de trabajo durante su período de estancia en el mismo. Al respecto, la colaboración en la evaluación del responsable de la formación en la empresa, estudio o taller se expresará a través de un informe que será tenido en cuenta en la calificación final, expresada en términos de apto/no apto, que será realizada por el profesor-tutor del centro educativo.

Profesorado que imparte los módulos correspondientes a los ciclos formativos de grado medio de la familia profesional de la Cerámica Artística

Los funcionarios del Cuerpo de Profesores de Artes Plásticas y Diseño y del Cuerpo de Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño impartirán con carácter preferente los módulos de estos ciclos de acuerdo con la atribución de módulos a especialidades que figura en la columna (A) del presente anexo.

No obstante, a fin de lograr una optimización en el aprovechamiento de los recursos disponibles en el centro, en la organización del mismo, dichos módulos podrán ser impartidos por funcionarios de otras especialidades, de acuerdo con lo que figura en la columna (B), sin que ello surta efectos en la adscripción de especialidad.

Especialidad del profesorado

(A) (B) Módulos

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Historia de la Cultura y del Arte:

Cerámica.

Historia del Arte.

Historia del Arte y de la Cerámica.

Cultura General Cerámica.

Especialidad del profesorado

(A) (B) Módulos

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño Especialidades:

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Dibujo. Dibujo Artístico. Proyectos de Arte Decorativo.

Colorido y Procedimientos Pictóricos. Teoría y Práctica del Diseño.

Composición Decorativa, Pintura y Escultura Religiosa.

Dibujo Lineal.

Diseño Cerámico.

Decoración sobre Pastas Cerámicas. Diseño Industrial Cerámico.

Análisis de Forma y Color. Dibujo Arqueológico.

Procedimientos Pictóricos. Dibujo y Técnicas Pictóricas.

Técnicas de Colorido Aplicado a la Cerámica.

Dibujo Publicitario.

Composición Ornamental.

Estilización Artística y Colorido.

Decoración Elemental Cerámica.

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Formación y Orientación Laboral. Derecho Usual.

Organización Industrial.

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Volumen. Modelado y Vaciado.

Imaginería Castellana.

Moldeaje de Figuras.

Moldes.

Adorno y Figura.

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño Especialidades:

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Tecnología de los Materiales Cerámicos.

Química Aplicada a la Cerámica.

Análisis Químicos de Cerámica.

Colorido Cerámico.

Matemáticas.

Conocimiento de Materiales.

Física y Química Aplicadas a la Cerámica.

Materias Primas Cerámicas.

Laboratorio de Análisis Químicos Aplicados a la Cerámica.

Preparación Cerámica.

Preparación Elemental Cerámica.

Tecnología Cerámica y Procesos Industriales.

Tecnología Industrial y Laboratorio Cerámico.

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Informática Básica. Diseño Asistido por Ordenador.

Taquigrafía.

Taquimecanografía.

Especialidad del profesorado

(A) (B) Módulos

Idioma extranjero. Profesor con la especialización correspondiente.

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño Especialidades:

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Proyectos de Moldes y Reproducciones Cerámicas.

Diseño Cerámico.

Diseño Industrial Cerámico.

Teoría y Práctica del Diseño.

Proyectos de Arte Decorativo.

Dibujo Artístico.

Colorido y Procedimientos Pictóricos.

Composición Decorativa, Pintura y Escultura Religiosa.

Modelado y Vaciado. Decoración sobre Pastas Cerámicas.

Imaginería Castellana. Análisis de Forma y Color.

Moldeaje de Figuras. Procedimientos Pictóricos.

Moldes.

Adorno y Figura.

Técnicas de Colorido Aplicado a la Cerámica.

Dibujo Publicitario.

Composición Ornamental.

Estilización Artística y Colorido.

Decoración Elemental Cerámica.

Cuerpo: Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño Especialidades:

Cuerpo: Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Taller de Moldes y Reproducciones Cerámicos.

Matricería.

Moldeo y Montaje de Porcelana.

Moldes y Reproducciones.

Decoración Árabe.

Técnicas del Yeso.

Manufactura Cerámica.

Modelismo Industrial.

Moldes.

Vaciado.

Vaciado y Moldeado.

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño Especialidades:

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Proyectos de Decoración Cerámica. Proyectos de Arte Decorativo.

Teoría y Práctica del Diseño.

Diseño Cerámico.

Diseño Industrial Cerámico.

Dibujo Artístico.

Colorido y Procedimientos Pictóricos.

Composición Decorativa, Pintura y Escultura Religiosa.

Decoración sobre Pastas Cerámicas.

Análisis de Forma y Color.

Procedimientos Pictóricos.

Técnicas de Colorido Aplicado a la Cerámica.

Dibujo Publicitario.

Composición Ornamental.

Estilización Artística y Colorido.

Decoración Elemental Cerámica.

Modelado y Vaciado.

Imaginería Castellana.

Moldeaje de Figuras.

Moldes.

Cuerpo: Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño Especialidades:

Cuerpo: Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Taller de Técnicas de Decoración Cerámica.

Cerámica Artística.

Decoración Cerámica.

Cerámica y Esmaltes.

Alfarería.

Alfarería y Torno.

Decoración sobre Loza.

Decoración sobre Porcelana.

Especialidad del profesorado

(A) (B) Módulos

Loza y Porcelana.

Reflejos Metálicos.

Hornos.

Pastas y Hornos.

Cerámica y Vidriera.

Restauración Cerámica.

Hornos y Maquinaria Cerámica.

Esmaltes sobre Metal.

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño Especialidades:

Cuerpo: Profesores de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Proyectos de Alfarería. Modelado y Vaciado.

Imaginería Castellana.

Dibujo Artístico.

Colorido y Procedimientos Pictóricos.

Moldeaje de Figuras. Decoración sobre Pastas Cerámicas.

Moldes. Análisis de Forma y Color.

Adorno y Figura. Procedimientos Pictóricos.

Diseño Cerámico.

Diseño Industrial Cerámico.

Técnicas de Colorido Aplicado a la Cerámica.

Proyectos de Arte Decorativo. Dibujo Publicitario.

Teoría y Práctica del Diseño. Composición Ornamental.

Estilización Artística y Colorido.

Decoración Elemental Cerámica.

Cuerpo: Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño

Especialidades:

Taller de Alfarería. Alfarería.

Alfarería y Torno.

Cerámica Artística.

Decoración Cerámica.

Cerámica y Esmaltes.

Decoración sobre Loza.

Decoración sobre Porcelana.

Loza y Porcelana.

Reflejos Metálicos.

Hornos.

Pastas y Hornos.

Cerámica y Vidriera.

Restauración Cerámica.

Hornos y Maquinaria Cerámica.

Esmaltes sobre Metal.